8. Újbuda Jazz Fesztivál

helyszín: MU Színház, A38 Hajó

péntek, vasárnap

Jegyárak a MU Színházban:
Elővételben: 1.000.-Ft (kizárólag az Interticket hálózatán keresztül, szeptember 6-áig)
Szeptember 6-tól: 1.500.-Ft (a helyszínen, és az Interticket hálózatán keresztül)


8. Újbuda Jazz Fesztivál
2012. szeptember 7., 8., 9.
A38 Hajó / MU Színház
Áttekintés:

szeptember 7.
19.30 - A38 Hajó (koncertterem)
Bin-Jip, K3 (A)
20.00 - A38 Hajó (tetőterasz)
Tomor Barnabás Trió feat. Barabás Lőrinc, Premecz Mátyás
20.00 – MU Színház
Kováts Gergő - Márkos Albert – Pozsár Máté Trió
Schlippenbach Trio (D/GB) (Alexander von Schlippenbach - Evan Parker - Paul Lovens)

szeptember 8.
18:30 - A38 Hajó (koncertterem)
Grencsó Collective One (HU) feat. Lewis Jordan (USA)
Psaico Bop (IT) feat. Sabir Mateen (US)
Skolin Trió

szeptember 9.
20:00 – MU Színház
zzaJ.H (Geröly Tamás Sándor - Ajtai Péter - Kováts Gergő)
Trió Kontraszt (Stevan Kovacs Tickmayer - Grencsó István - Geröly Tamás)


A MU Színház programja:

2012. szeptember 7. 20:00
KOVÁTS GERGŐ – MÁRKOS ALBERT – POZSÁR MÁTÉ TRIÓ

Kováts Gergő – fúvósok
Márkos Albert – cselló
Pozsár Máté - zongora

Kováts Gergő – szaxofon. 1986-ban született. 16 éves korában kezdett el a jazz iránt érdeklődni. A Zeneakadémia jazz tanszakán Borbély Mihály és Elek István tanítványa volt, 2011-ben szerzett jazz-szaxofontanári diplomát. Az évek alatt egyre inkább a műfaj szabadabb irányzatai felé fordult, a tanszakon töltött idő, és a hazai jazzélet hatására folytatódott ez a folyamat. Ma főleg experimentális zenével, szabad improvizációval foglalkozik, de az avantgárd jazz iránti szeretete sem lankad.

Márkos Albert - csellista, zeneszerző. 1967-ben született Kolozsváron, klasszikus zenei tanulmányait itt kezdte és itt is fejezte be. A Kolozsvári Zeneakadémiát két év után otthagyta, 1988 és 1992 között a Marosvásárhelyi, a Kolozsvári Szimfonikus zenekarokban dolgozott, és a Concordia Kamarazenekar tagja volt. Klasszikus zenészi pályafutása 1992-ben véget ért. 1993 óta Magyarországon él. Improvizatív, kortárs, alkalmazott és kísérleti zenével foglalkozik.

Pozsár Máté – zongorista. 1986-ban született. Idén szerez mesterdiplomát a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem jazz tanszékén, Binder Károly növendékeként. Állandó tagja a Grencsó Real Time Kollektiva, a Mezei Szilárd Septet, a Boglárka Bábiczki Quartet formációknak. Gondolkodásának középpontjában a jazz és a szabad, rögtönzött zene áll. Több zenekari kiadvány után, tavaly jelent meg első szólózongora lemeze. Jelenleg a Vienna Konservatorium Budapest tanárképző főiskola tanára, elméletet és zongorát oktat.

SCHLIPPENBACH TRIÓ

Alexander von Schlippenbach (D) – zongora
Evan Parker (GB) – szaxofon
Paul Lovens (D) – dob, ütőhangszerek

Az improvizáció három nagymestere a MU-ban. A legendás triót 1970-ben alapította Alexander von Schlippenbach német zongoraművész, zeneszerző, honfitársával Paul Lovens dobossal, és Evan Parker brit szaxofonossal. A külön-külön is kiemelkedő képességű muzsikusokból álló formáció fennállásának évtizedei alatt, a sokéves közös játék, és az intenzív egymásra hangoltság a legmagasabb szintű zenei improvizációban nyilvánul meg.

Alex von Schlippenbach – zongoraművész, zeneszerző. 1938-ban született Berlinben. Improvizatív zenei körökben Európa egyik legelismertebb muzsikusának számít. Zenéje ötvözi a free jazz és a kortárs zene elemeit. 1966-ban létrehozta a The Globe Unity Orchestra-t., mely egészen a 80’-as évekig működött. Ezután több zenei formációt is életre hívott, többek között 1970-ben alakított triót Evan Parkerrel és Paul Lovenssel, 1976-ban duót Sven-Ake Johansson-nal. Szólókarrierje is jelentős. A 80-as évek végén megalakította a Berlin Contemporary Jazz Orchestra-t, amelyben az európai avantgarde jazz színtér olyan kiválóságai dolgoznak együtt, mint például Evan Parker, Paul Lovens, Kenny Wheeler, Misha Mengelberg és Aki Takase. A 90-es években elsősorban duókban dolgozott Tony Oxley-val, Sam Riverssel és Aki Takase-val. 1999-ben Rudi Mahall és zenekara közreműködésével megkezdte Thelenius Monk teljes életművének feldolgozását. Monk Casino című lemeze 2005-ben elnyerte a Német Lemezkritikusok Díját.

Evan Parker – szoprán- és tenorszaxofon. Bristolban született 1944-ben. 14 éves korában kezdett el szaxofonozni. Korai játékára hatással volt Paul Desmond, Eric Dolphy, és mindenekelőtt John Coltrane. Miután 1962-ben New Yorkban hallotta a Cecil Taylor Triót, benne Jimmy Lyons és Sunny Murray játékát, egy életre elkötelezte magát a free jazz mellett. Hazájába visszatérve olyan muzsikusokkal kezdett dolgozni, mint John Stevens, Dave Holland, Kenny Wheeler, Paul Rutherford, Derek Bailey, és Peter Kowald. Közreműködött Peter Brötzmann híres 1968-as `Machine Gun` lemezén. 1970-ben csatlakozott Alex von Schlippenbach triójához, majd a Globe Unity Orchestra tagja lett. Ekkorra kialakult teljesen egyedülálló játékstílusa és hangzásvilága. Az elmúlt 40 évben a szabad improvizatív zene legfontosabb európai és amerikai formációiban szólalt meg, a hagyományos zene és a teljesen absztrakt improvizációk közötti területen mindenhol otthonos, érdeklődési területei közé tartozik az elektronikus zene, a kortárs klasszikus zenei, de az experimentális popzene is.
„…az egyik legbámulatosabb technikával rendelkező zenész. Szólója közben többek között a cirkuláló levegőt és a többszólamú technikát kombinálva a sound olyan komplex, ellenpontozott tömegét produkálja, ami csak akkor igazán hihető, ha az ember élőben látja, hallja, hogy nem rájátszásos technikát használ.” (Jazz-zenészek lexikona)

Paul Lovens – dobok, ütőhangszerek. 1949-ben született a németországi Aachenben. Már 14 éves korától autodidakta muzsikusként különböző stílusú zenekarokban, jazz formációkban játszott. Pályafutása során a nemzetközi free jazz és szabad improvizációs színtér összes jelentős muzsikusával dolgozott, mint például Cecil Taylor, Mats Gustaffson, Thomas Lehn, Phil Wachsmann, vagy Joelle Léandre. Elismert tagja a Globe Unity Orchestrának és a The Berlin Contemporary Jazz Orchestrának, a Schlippenbach Triónak, a Quintet Moderne Company-nak, a Paul Lytton Duónak. Sokoldalú muzsikus: fellép szólóban, alkalmi csoportokkal, közreműködik képzőművészeti, filmes, színházi és tánc projektekben, de fő érdeklődési területe a zenei improvizáció.


szeptember 9. 20.00 óra
ZZAJ.H

Geröly Tamás Sándor – dob
Ajtai Péter – bőgő
Kováts Gergő - szaxofon

A zenekart a szabadzene iránti elkötelezettség hozta létre. Tudatában vannak kulturális örökségüknek; de el is tudnak távolodni tőle, hogy kilépjenek a jövőbe.
Egy veterán és két tehetséges fiatal muzsikus, Szabados György szellemi örökségének követői.

Geröly Tamás Sándor - dobos, ütőhangszeres a Dresch Quartetben, továbbá Szabados György zenekarában tűnt fel a 80-as években, de olyan korai jazz formációk is a nevéhez fűződnek, mint a Grencsó Istvánnal életre keltett, kőszegi Masina. A 90-es évek végétől a Dél-alföldi Szaxofon együttes zenészeként játszott sokat, illetve a Tatros zenekarban moldvai-gyimesi népzenét. Közreműködései közül kiemelkedőek Gadó Gáborral készített lemezei. Az Erkel Ferenc Zeneművészeti Szakközépiskola tanára. Valószínűleg ez is közrejátszik abban, hogy egyre többet szerepel fiatal, pályájukat most kezdő, tehetséges zenészekkel, melyek közül napjainkban legjobban kiemelkedik a ZZAJ.

Ajtai Péter – nagybőgő. 1986-ban született Budapesten. 16 évesen kezdett nagybőgőn játszani. Szinte azonnal a hagyományostól eltérő improvizációs technikák felé fordult. Számos formációban játszik, mára a hazai avantgárd zenei élet elismert muzsikusa.

Kováts Gergő – szaxofon. 1986-ban született. 16 éves korában kezdett el a jazz iránt érdeklődni. A Zeneakadémia jazz tanszakán Borbély Mihály és Elek István tanítványa volt, 2011-ben szerzett jazz-szaxofontanári diplomát. Az évek alatt egyre inkább a műfaj szabadabb irányzatai felé fordult, a tanszakon töltött idő, és a hazai jazzélet hatására folytatódott ez a folyamat. Ma főleg experimentális zenével, szabad improvizációval foglalkozik, de az avantgárd jazz iránti szeretete sem lankad.


TRIO KONTRASZT

Stevan Kovacs Tickmayer - zongora
Grencsó István - szaxofon
Geröly Tamás Sándor – dob

Stevan Kovacs Tickmayer - zeneszerző, több hangszeren játszó zenész, improvizőr és esszéíró, 1963-ban született Újvidéken. 1991 óta Franciaországban él és dolgozik. Zenei tanulmányainak első éveiben zongorán és bőgőn tanult Újvidéken. Később zeneszerzésből Rudolf Brucci-nál vizsgázott a Zeneakadémián, a hágai Konzervatóriumot Luis Andriessen és Diderick Wagenaar tanítványaként végezte Hollandiában. A rotterdami Konzervatóriumban Witlod Lutoslawki tanította. 1997-től Kurtág Györggyel és Mártával tanult együtt, és Amszterdamban együtt zenéltek a Kurtág Six Pieces For Trombone & Piano világpremierjén. Zeneműveit előadták többek között Gidon Kremer, Martha Argerich, Kremerata Baltica, Keller Quartet, David Geringas, Roman Kofman, Yuri Bashmet (karmesterként), Tatiana Vassilieva, Khatia, Bunaitishvili, Alexei Ogrintchouk, The Moskow Solists, The Netherlands Wind Ensemble, De Volharding, Seattle Chamber Players, Magyar Szimfónikus Zenekar, Le Concert Impromptu és még sokan mások is. Improvizőrként és nem-klasszikus zenészként is sok muzsikussal és zenekarral dolgozott együtt, például: Chris Cutler, Fred Frith, Robert Drake, Valentin Clastrier, Wu Fei, Peter Kowald, Szabados György, Paul Termos, Grencsó Istvan, Dresch Mihály; The Science Group és a Thinking Plague. Számos zeneművet írt Iva Bittova, a Kremerata Baltica és The Netherlands Wind Esemble számára is.

Grencsó István - szaxofonos és fuvolista a magyar avantgard jazz egyik kiemelkedő alakja. Pályafutása 1979-ben, a Masina Jazz Csoport megalapításával indult, szélesebb körű ismertségre pedig az 1980-as években Szabados György partnereként tett szert. 1984-ben hozta létre a Kollektívát, amely azóta is elsőszámú zenekara. Ezzel a folyton változó formációval tíz albumot jelentetett meg, Repertoárja rendkívül sokszínű, mint zeneszerzőt a formai változtatások mesterének tartják. Improvizatív zenei kísérletei mellett feldolgozott számtalan jazz-standardet, aktuális divatirányzatoktól függetlenül játszott pop-, rock- és ethno zenét, újraértelmezte a hatvanas évekbeli magyar tánczenéket, sanzonokat, komponált klasszikus zenébe hajló szvitet. Játszott a a Kampec Doloresszel, állandó tagja volt a Szabados György vezette MAKUZ-nak és az elektronikát is alkalmazó Budbudas-nak. Az utóbbi időben többször is fellépett a marokkói gyökerű Gnawa Trióval, illetve saját neobeat együttesével az AMA-val, valamint együttműködött a noise rockot játszó Pozvakowski zenekarral.

Geröly Tamás Sándor - dobos, ütőhangszeres a Dresch Quartetben, továbbá Szabados György zenekarában tűnt fel a 80-as években, de olyan korai jazz formációk is a nevéhez fűződnek, mint a Grencsó Istvánnal életre keltett, kőszegi Masina. A 90-es évek végétől a Dél-alföldi Szaxofon együttes zenészeként játszott sokat, illetve a Tatros zenekarban moldvai-gyimesi népzenét. Közreműködései közül kiemelkedőek Gadó Gáborral készített lemezei. Az Erkel Ferenc Zeneművészeti Szakközépiskola tanára. Valószínűleg ez is közrejátszik abban, hogy egyre többet szerepel fiatal, pályájukat most kezdő, tehetséges zenészekkel, melyek közül napjainkban legjobban kiemelkedik a ZZAJ.

Az A38 Hajó programja:
a38.hu

Támogatók: Budapest Főváros XI. Kerület Újbuda Önkormányzata, Nemzeti Kulturális Alap Zenei Kollégiuma